Euripide, malgré sa petite renommée dans la vie, a laissé une marque très profonde au sein de la dramaturgie européenne.
La tradition place sa naissance à Salamina en l'an 485 AC pendant la bataille de Salamina, qui a eu lieu pendant la Seconde Guerre perse, afin de créer une ligne de conjonction entre les trois principaux tragéographes grecs: lui, Eskil (Fighter in the Battle) et Sophocle (qui a dirigé le chœur qui chantait le Peana della Vittoria).
Il n'a pas apprécié la grande renommée de la vie, à un point tel qu'il a vécu ces dernières années loin d'Athènes, en Macédoine, où il mourra selon certains chiens, selon d'autres tués par certaines femmes sous l'emprise de la jalousie.
Il ne s'intéresse jamais activement à la politique, mais il a préféré laisser ses pensées se passer par ses œuvres. Ami de Socrate et préposé des environnements sophistiqués, Euripide pensait qu'il ne suffisait pas de connaître le bien, mais nous avons dû le mettre en pratique.
Les innovations d'Euripide
Buste d'Euripide, musée archéolophique de Leiden
Euripide a pu bouleverser le mythe et ses parcelles grâce à différentes innovations:
- rupture avec la continuité aritotelique de l'action, de l'espace et du temps dans les tragédies;
- Utilisation de personnages « populaires », souvent féminins et une centralité particulière de leur sphère émotionnelle et sentimentale: cela l'a valu par Aristophane, la définition de « Créateur de Beggars »;
- Utilisation du chant non seulement par la chorale, mais aussi par certains personnages;
- Introduction du prologue, c'est-à -dire d'un acte visant à introduire les faits.
Un exemple est le mythe de Médée, dont on avait déjà parlé à plusieurs reprises, mais qu'il a pu se déformer complètement.
En fait, Hérodote a dit à sa version du mythe: Médée, héritée des pouvoirs magiques de la mère, aurait assassiné ses enfants après avoir essayé de les rendre immortels dans le temple de l'ère.
Selon la version d'Euripide, cependant, la mort des enfants est due à une vengeance conçue par Medea contre son mari Jason. En fait, ce dernier avait décidé de la laisser en faveur de Glauce, fille du roi de Corinthe, pour une pure commodité. Bien qu'il ait été détruit et déchiré par la douleur pour le choix de son mari et pour les actes qu'il a décidés de commettre, Medea parvient à poursuivre son plan en tuant ses enfants et en se produisant, afin de quitter Jason sans épouse, sans trône et sans descente.
Euripide est souvent défini comme « poète des Lumières grecques » pour:
– son rationalisme;
– sa capacité à retravailler le mythe.
Phases en dramaturgie
Les phases de la dramaturgie d'Euripide ont été divisées à l'ère moderne, par les érudits de Benedetto et Nicolai.
Nous savons qu'au total, 17 drames d'Euripidei, qui sont divisés en 3 phases: les drames d'Euripide, à travers l'histoire, étaient beaucoup plus reproduits que ceux d'Éschyle ou de Sophocle.
Première phase
Médée, A. Gentileschi (1620)
De 438 Ã 428 avant JC
Cette phase comprend les drames suivants:
– Alcesti
РM̩d̩e
РHippolyte couronn̩
La première phase de la production euripidienne est caractérisée et rendue unique par l'introduction de personnages féminins grands et révolutionnaires.
Deuxième phase
Nous ne connaissons pas des dates précises, mais nous savons qu'elle comprend la production qui passe de 422 à 412 avant JC; Par conséquent, les années de la guerre du Péloponnèse.
Cette phase comprend les drames suivants:
– Andromaca
– Ecuba
– le plaidoyer
– Elettra
– Heracles
– le Troie
Dans cette phase, qui coïncide avec la guerre du Péloponnèse, le déploiement politique d'Euripide est clairement indiqué: il a adhéré à la démocratie Periclea et à la guerre contre Sparte. Dans l'Andromaca, en fait, nous pouvons voir comment Ménélas, roi de Sparte, est représenté comme un soldat rugueux et injuste.
Troisième phase
Le sacrifice de l'ifigénie, C. giacinto
Passe de 412 Ã 405 avant JC
Cette phase comprend les drames suivants:
– Ifigenia à Tauride
– Elena
– ion
РLes Ph̩niciens
– Oreste
– Ifigenia à Aulide
– Baccanti
– le cyclope
Cette phase se caractérise par la production de drames entrelacés.
Il est souvent défini comme la « phase de la violation de la tragédie »: selon de nombreux chercheurs, en fait, les tragédies de cette phase ne peuvent pas être définies comme telles car elles sont toutes avec une fin heureuse, faisant exception pour le codage.
Elena, par exemple, est définie comme une «tragédie illégale», car elle apparaît au spectateur plus comme une comédie que comme une tragédie.
Ménélas avait été dit qu'il avait été trahi par Paride. Il est ensuite arrivé en Égypte à la recherche de sa femme, où il a cependant trouvé un fidèle Elena. Malgré les pièges de Theochimon, les deux ont réussi à s'échapper ensemble. Paride, d'autre part, s'était enfui avec une sorte de fantôme, le clone d'Elena: l'image d'une guerre qui a éclaté en raison d'un fantôme est extrêmement parodique et comique.
En fait, Euripide, dans cette phase, il est utilisé pour insérer des éléments comiques dans ses drames, et à partir de cela, il prétend également qu'une fin tragique n'est pas toujours nécessaire.
À ce stade de sa production, son changement de déploiement politique est également souligné: en fait, il était initialement un démocrate athénien; Au fil du temps, cependant, lorsque la guerre recherchée par les démocrates a commencé à saper l'équilibre interne de la polis et la coexistence entre les Grecs, les distances de l'Euripide se sont-elles elle-même.
Par conséquent, une phase de détachement de la politique a commencé, basée sur l'exaltation d'une classe moyenne, dans laquelle il dépose l'espoir de trouver des esprits et des personnalités capables de ramener la ville à l'ancien équilibre et de cesser une guerre impérialiste.
