La musique rock ou rock est un genre de musique populaire développée aux États-Unis et au Royaume-Uni au cours des années 1950 et 1960. Musicalement, le rock se concentre sur l'utilisation de la guitare électrique, généralement accompagné de basses électriques et de batterie et presque toujours par une voix qui rend chaque groupe unique.
Il y a d'innombrables groupes qu'ils jouent et continuent de proposer du rock dans leurs chansons et leurs performances. Mais quelles étaient les rumeurs selon lesquelles la plupart des autres sont tombées dans l'histoire?
Voici un petit top 5 d'artistes inoubliables qui ont fait et continuent de faire rêver leurs auditeurs.
Bruce Springsteen
Le Chefcomme il a toujours été surnommé, il ne pouvait pas manquer d'avoir un rôle d'excellence dans ce classement. L'auteur-compositeur et guitariste américain, Bruce est considéré comme une vraie icône de rock.
Il est devenu célèbre surtout pour ses performances engageantes et très longues, atteignant l'aboutissement de popularité entre la seconde moitié des années 70 et la décennie suivante. Il est reconnu par beaucoup comme l'un des musiciens de rock les plus représentatifs de l'histoire de la musique.
Parmi ses albums les plus réussis sont la tête Né pour courir, Darkness au bord de la ville, la rivière et née aux États-Unis. . Tous ce sont des œuvres emblématiques de son temps poétique à dire – avec l'immédiateté de la musique rock – la vie quotidienne du « dernier » de l'Amérique, à la suite de la tradition du So-called « Conteur». En fait, ils offrent une section croisée de la grandeur et des contradictions de la société américaine.
En plus de quarante ans de carrière, il a vendu 65 millions de records dans son pays et, selon certaines estimations, environ 120 millions dans le monde.
Mick Jagger
Comment ne pas nommer ce grand artiste? Le chanteur et membre historique de la Rolling Stone, est considéré comme l'une des plus grandes personnalités de la musique rock de tous les temps. Jagger a toujours été très présent à l'intérieur du groupe, à l'exception d'une courte pause en solo, mais son style et son son peuvent être assimilés à celui de son groupe.
D'après l'héritage de Rock 'N Roll, la Rolling Stone a pris beaucoup, contribuant à son évolution. En fait, ils ont revisité ce genre dans une clé plus difficile avec des rythmes obscènes, un chant agressif et des références continues au sexe et aux médicaments.
Pour leur transgresseur étant le « laid, sale et mauvais« Et opposé aux Beatles les plus rassurants. Même si ce contraste était souvent créé par les Rolling Stones eux-mêmes qui se comportaient délibérément de manière antithétique par rapport aux Beatles (avec lesquels ils avaient toujours une excellente relation d'estime et d'amitié).
Les Rolling Stones constituent une étape importante dans l'évolution de la musique rock du XXe siècle, ayant donné la voix au mécontentement et par conséquent à la protestation des générations entières.
Freddie Mercure
Éclectique et profane, il est certainement l'un des meilleurs artistes du panorama rock du siècle dernier et au-delà. Certainement rappelé pour le talent vocal et sa personnalité exubérante sur scène, il est considéré comme l'un des artistes les plus célèbres et les plus influents de l'histoire du rock.
Impossible de mentionner Mercury sans mentionner sa reine, un groupe connu comme l'un des plus importants sur la scène musicale internationale, dont il était le fondateur. Et Freddie est universellement reconnu comme l'un des meilleurs leader de l'histoire de la musique, avec son groupe a vendu environ 300 millions de disques.
Freddie Mercury est souvent connu pour ses performances en direct, généralement maintenues dans les stades. Dans les concerts, il a réussi à faire interagir au public avec sa théâtralité, quelle que soit la taille de l'événement. Mercury voulait que chaque performance de son groupe soit un spectacle unique et original, le rapprochant d'une œuvre théâtrale, grâce également à ses qualités d'improvisation. Tout cela rendait capable de créer un lien étroit avec le public.
En 2008, le magazine américain Rolling Stone l'a classé dans le classement des cent meilleurs chanteurs de tous les temps. Alors que l'année suivante, le rock classique l'a classé d'abord parmi les voix rock.
Jim Morrison
Beau et sombre, décédé prématurément, avec un talent universellement reconnu, Jim Morrison entre dans ce mini classement à droite.
Il a été le leader charismatique et leader du groupe américain The Doors, de 1965 à 1971. CavalcccccCante la révolution culturelle des années 60, il a été parmi les plus grands chanteurs de rock psychédélique.
Un « a été appelé » impétueux « Prophète de la liberté« Et le poète maudit, se souvient comme l'une des figures du plus grand pouvoir séduisant de l'histoire de la musique et l'un des plus grands symboles de l'agitation juvénile.
Les portes étaient un monde à part. Leur son provenait des sons sombres et exotiques qui combinaient la spiritualité, la poésie, la psychédélie et un tas de styles musicaux différents en raison des caractéristiques complètement particulières et fantaisistes de ses composants.
En 2008, Morrison a été positionné à la 47e place sur la liste des 100 meilleurs chanteurs selon Rolling Stone. Alors que l'année suivante, il a été placé à la 22e place dans le classement « 50 Greatest Rock Singers » établi par le British Magazine Classic Rock.
Joe Cocker
L'une des plus belles voix que l'Angleterre peut se vanter parmi ses artistes. Indubitable et enveloppant, il est connu en particulier pour ses réinterprétations de chansons déjà célèbres et pour ses performances live. Ainsi que pour l'utilisation vertueuse de la falsettone combinée à une voix gratteuse et profonde. Il est également entré dans le classement établi par Rolling Stone par les 100 meilleurs chanteurs.
Woodstock était l'un des trampolines de lancement qui l'ont consacré à la musique rock: Avec un peu d'aide de mes amiset le monde du rock n'était plus la même. Cette chanson, sa couverture de cette chanson est tombée dans l'histoire, la lançant en première place dans les charts britanniques.
Mais il ne manque pas de succès aux États-Unis, en fait sa version en direct de La lettre de la boîte en haut C'est le premier coup qui atteint les Top Ten USA. Et cela ne se termine pas ici, en fait dans les années 70, Cocker revient grâce au single émotionnel Vous êtes si belle (Écrit par Billy Preston), qui est arrivé au numéro cinq des charts américains.
L'homme, le seul, qui pourrait faire n'importe quelle couverture mieux que l'original. Également d'Elton John. Aussi des Beatles.
